Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris La Fábrica. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris La Fábrica. Mostrar tots els missatges

8 de maig 2010

Barcelona acollirà al juliol el primer festival de fotografia documental organitzat per La Fábrica

Recordeu que fa uns mesos us vaig adelantar que La Fábrica, l'empresa de gestió cultural que organitza PhotoEspaña, volia muntar a Barcelona un festival de fotografia documental? Doncs bé, l'esdeveniment ja té data i lloc. Serà del 15 al 17 de juliol de 2010 al palau de la Virreina de Barcelona. Durant tres dies, la ciutat es convertirà en la capital de la fotografia documental gràcies al primer OjodePez Meeting Barcelona, un certamen que pretén convertir-se en un punt de trobada de fotògrafs i apassionats pel gènere documental. I per què a Barcelona? Doncs perquè és la ciutat on la revista OjodePez va néixer.

Més de 200 professionals participaran en un programa d'activitats carregat de projeccions al carrer, conferències magistrals, xerrades, debats, cicles de cinema i visionats de porfolio. El festival comptarà amb reconeguts comissaris i experts en fotografia, com Jamie Wellford, editor de la revista Newsweek; Christian Caujolle, crític i editor de VU; Shahidul Alam, creador de Drik; Robert Pledge, creador de Contact; Stephen Mayes, director de l'agència VII de James Natchwey, així com els fotògrafs Alex Majoli, Michael Ackerman, Donald Weber o Naomi Harris, entre d'altres.

Per assistir al festival és necessari formalitzar la inscripció a través del web de la revista OjodePez, però acabo d'entrar-hi per incriure-m'hi i encara no hi han penjat ni el preu ni el formulari. La inscripció inclourà l'accés lliure els tres dies a les conferències, debats, projeccions i cinema, així com la subscripció durant 1 any a la revista.

Actualment, OjodePez és la revista de fotografia documental de referència editada per La Fábrica que des del seu naixement recull projectes fotogràfics que no han trobat sortida en els mitjans tradicionals. Està dirigida per l'editora gràfica Arianna Rinaldo. A cada número, un fotoeditor diferent triat per ella selecciona els treballs fotogràfics que editarà, normalment descartats en altres publicacions.

Caldrà estar a l'aguait de quan comencen les inscripcions per no perdre'ns un esdeveniment com aquest.

30 de març 2010

Colita ja té el seu PhotoBolsillo

Per fi una de les fotògrafes més importants del país ja té el seu PhotoBolsillo. La Fábrica acaba d'editar i treure a la venda un nou número de la popular col·lecció de llibres dedicat a Colita, la virtuosa fotògrafa que amb el seu particular estil ple d'humor va retratar des de la Gauche Divine barcelonina fins als integrants de la Nova Cançó Catalana. L'obra de Colita abasta gairebé 50 anys i recorre tots els gèneres fotogràfics. Les imatges que s'han seleccionat per al seu PhotoBolsillo estan ordenades cronològicament, ja que donen mostra de les diferents etapes de la seva trajectòria professional. Des que es va desmarcar com a ajudant de Xavier Miserachs el 1962, va començar a treballar per lliure fotografiant les gires de Carmen Amaya, Antonio Gades i la Chunga, alternant després les seves col·laboracions en mitjans escrits com Fotogramas, Interviú, Reporter, Mundo Diario i l'editorial Destino amb el cinema, on va col·laborar amb l'Escola de Barcelona. Va fotografiar a la Gauche Divine de Barcelona, a la ciutat catalana després del franquisme, i a molts protagonistes de la Nova Cançó Catalana. Tot aquest recorregut es tradueix en retrats d'escriptors, arquitectes, músics, balladors, polítics, actors o editors com Oriol Bohigas, Oscar Tusquets, Serrat, Jorge Herralde, Pasqual Maragall, Guillermina Motta, Terenci Moix, Dalí o Joan Brossa, entre altres, que queden recollits en el llibre, que ha estat prologat per Laura Terré, directora del Centre de Fotografia Documental de Barcelona.

A la foto, l'editor Jorge Herralde, amb Coral Majó i Anna Bohigas

Les fotografies de Colita tenen la particularitat de fer riure gràcies a un humor fresc i espontani que procedeix directament del seu geni i personalitat, un instrument que utilitza per conjurar l'empatia i aconseguir que els retratats entrin en el joc.

En 44 anys de professió, Colita ha realitzat més de 40 exposicions i publicat més de 30 llibres de fotografia. La seva obra figura a la col ·lecció del Museu Nacional D'Art de Catalunya. El 1998, l'Ajuntament de Barcelona li va imposar la Medalla al Mèrit Artístic. El 2004 va rebre la Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya i, recentment, el Premi Joan Reventós i el Premi a la Comunicació No Sexista, atorgat per Dones Periodistes el 2009.

PhotoBolsillo és una col lecció editada per La Fàbrica que es publica des de 1998. Dirigida per Chema Conesa, aquesta biblioteca de fotògrafs espanyols es caracteritza per les seves acurades edicions i un preu de 12.50 €, que demostra que els llibres de fotografia no són producte inassequible.

30 de gen. 2010

La Fábrica dedica un número de Matador a Barcelona i organitza un certamen de fotografia pel juliol a la Virreina

Recordeu que fa uns mesos La Fábrica (l'empresa cultural de referència més important de l'estat espanyol) va obrir un local al carrer Tapioles de Barcelona? Doncs bé, el seu aterratge a la ciutat comença a donar els primers fruits. Per començar, acaben d'editar un nou número de la revista de culte Matador dedicat a Barcelona, en concret el que correspon a la lletra M de l'abecedari. La publicació, que va néixer fa 15 anys amb la lletra A i acabarà el 2028 amb la Z, és el primer producte que va arrencar La Fábrica en els seus orígens.

Des de 1995, cada any Alberto Anaut i el seu equip proposen a autors i artistes de diferents camps tractar i desenvolupar una idea, un concepte per a la revista. L'eix d'enguany és la ciutat de Barcelona. La idea va néixer mentre La Fábrica arrencava la nova seu del carrer Tapioles. El número combina la mirada de fotògrafs clàssics com Francesc Català-Roca i moderns com Manel Esclusa, Txema Salvans i Ferran Freixa amb els textos de grans autors catalans com Eduardo Mendoza, Félix de Azua o Josep Pla.

Tot i que és una revista, Matador no es ven als quioscs, ja que més bé sembla un coffee book table. Es pot adquirir a les llibreries més importants i també per subscripció. El preu està en proporció directa amb la mida de la revista, 60€.

A banda de Matador, La Fábrica també té previst organitzar a Barcelona la primera edició del certamen Meeting Point-Ojo de Pez. En la presentació de Matador a la premsa dimecres passat al carrer Tapioles, Alberto Anaut (l'ànima de La Fábrica) va anunciar que el mes de juliol el palau de la Virreina acollirà un centenar de professionals internacionals per a debatre sobre fotografia. No va donar-ne més detalls, però crec que és una gran notícia que els artífex de PhotoEspaña apostin per Barcelona i tinguin la intenció de dinamitzar el panorama fotogràfic català. Caldrà estar-ne a l'aguaït.

8 de set. 2009

El geni fugaç de Francesca Woodman


La fotògrafa Francesca Woodman només tenia 23 anys quan el 1981 es va suïcidar saltant de la finestra del seu apartament a Nova York. El seu llegat és una obra de 800 fotos d'una intensitat tan extraordinària que amb la seva mort Woodman es va convertir en un mite i una fotògrafa de culte.

Ara, si aneu a Madrid, teniu l'oportunitat de veure'n una exposició a La Fàbrica Galeria. La mostra està formada per 15 fotografies en blanc i negre i la projecció d’un video que mostra com l’artista prepara algunes de les seves fotos, en un exemple de procés creatiu.

L'obra de Woodman (Denver, 1958-Nova York, 1981) està centrada preferentment en el seu propi cos, habitualment nu. Les imatges, misterioses i de caràcter autobiogràfic, retraten la soledat, l'oblit i el pas del temps.

Va realitzar els seus primers treballs quan només tenia 13 anys, adoptant un estil propi característic, en blanc i negre i format quadrat. Més tard, es va identificar amb el surrealisme i el futurisme per a retratar la decadència, manifesta en les parets nues i els objectes antics que també van començar a poblar els seus treballs i que conformen uns ambients buits, durs i opressius.

Li fascinava la forma en què la fotografia pot distorsionar l’aparença del cos humà fins a fer-lo semblar una aparició, etèria i indefinida. Tot i que ella apareix sempre a les seves fotos, mai sembla que hi estigui present. La seva obra expressa intimitat, desassossec, por i angoixa, sempre indagant l'absència del cos.

Francesca Woodman només va realitzar dues úniques exposicions individuals, les dues a Roma. A la seva tornada a Nova York es va embarcar en projectes més ambiciosos, incloent-hi el disseny de noves exposicions i de diversos llibres sobre la seva obra, que suma unes 800 fotos. Tot i així, va morir el 1981 amb 23 anys saltant de la finestra del seu apartament. Aquell dia va néixer una llegenda i una figura de culte.

L'exposició de La Fábrica romandrà oberta fins al 24 octubre 2009, al carrer Alameda, 9. Si heu de viatjar a Madrid, jo no me la perdria.

3 de jul. 2009

La Fàbrica aterra a Barcelona amb una galeria, llibreria i restaurant

La Fàbrica, l'empresa de gestió cultural fundada a Madrid el 1994 coneguda per organitzar el certamen PhotoEspaña, editar revistes de culte com 'Matador' i la col·lecció de llibres de fotografia Photobolsillo, ha obert una seu a Barcelona, al carrer Tapioles 53, que acull una galeria de fotografia, una llibreria i la societat gastronòmica Tapioles 53.

En una antiga fàbrica de paraigües del Poble Sec convenientment rehabilitada, La Fàbrica ha arribat a Barcelona amb ganes de revolucionar el panorama artístic de la ciutat i convertir-se en una referència pels amants de la fotografia. Per començar, proposen un estil trencador de galeria, llibreria i restaurant, tot en un, on fer presentacions de llibres, inauguracions d'exposicions i trobades amb fotògrafs.

La llibreria conté tot el fons bibliogràfic de La Fàbrica Editorial, inclosos els populars Photobolsillos (12'50€), que s'hi poden trobar en un antic moble metàl·lic de carter, a la sala central. A l'altell es poden adquirir títols d'editorials internacionals de fotografia i art com Steidl, Phaidon i Trolley Books. I també les revistes que edita La Fàbrica, com la de viatges Room (5 euros) i l'emblemàtica Matador (60€).

A banda, la galeria organitza exposicions de fotografia documental com la que es pot veure aquests dies fins el 31 de juliol, “La seda trencada”, de Juan Manuel Castro Prieto, un fotògraf que, a més, està considerat per molts el millor copista actual. Ell és qui realitza les còpies de les fotos de Chema Madoz, Cristina Garcia Rodero o Gervasio Sánchez, per exemple. En aquest treball fotogràfic, Castro Prieto ha volgut captar el pas del temps mitjançant unes fotos que ha realitzat en un pis de Madrid, on es conserva un dels conjunts més importants de pintura espanyola del segle XIX.

Un altre dels atractius del nou espai és que s'hi poden comprar fotografies emmarcades a un preu de 90€, firmades pels autors, ideals per a col·leccionistes o per fer-hi un regal. I per últim, gaudir d'un esmorzar, dinar o sopar envoltat de llibres i fotos en el cafè-restaurant regentat per una australiana, la Sarah Stothart.

8 de juny 2009

'Ligeramente desenfocado', un llegat per a la història de Robert Capa

La Fábrica, la coneguda editorial de llibres fotogràfics, acaba de publicar per primera vegada en castellà 'Ligeramente desenfocado', unes memòries sobre la Segona Guerra Mundial d'un dels fotògrafs més influents de la història de la fotografia i fundador de l'agencia Magnum, el Robert Capa.

A 'Ligeramente desenfocado' trobareu més de 130 imatges preses per Capa entre 1941 i 1945 acompanyades pels textos que el fotògraf va escriure sobre la Segona Guerra Mundial. Entre les fotos hi ha les que va realitzar durant l'històric desembarcament de Normandia.

Robert Capa va arribar a Europa el 1941 amb un projecte fotoperiodístic sota el braç encarregat pel diari nord-americà 'Colliers'. Havia de cobrir els esdeveniments bèl·lics i per això va començar a redactar un quadern on recolliria aquells successos.

Durant quatre anys, Capa va viatjar al llarg i ample d'un continent en lluita, documentant la guerra des de la perspectiva d'homes i dones de les forces aliades amb qui va travar amistat. Les seves instantànies, aconseguides gràcies a la seva càmera "atrapa emocions", i els seus textos són, 50 anys després, un document històric únic.

El llibre es completa amb els textos de Richard Whelan, autor de 'Robert Capa: A Biography', i de Cornell Capa, germà menor del fotògraf, distingit periodista gràfic i fundador de l'International Center of Photography de Nova York. El llibre ja és a la venda a un preu de 26€.